МАРКА АПОСТОЛА БАЗИЛИКА

План базилики ап. Марка 1. Капелла Сан-Пьетро; 2. Капелла Сан-Клементе; 3. Капелла иконы Божией Матери «Никопея»; 4. Капелла Сант-Изидоро; 5. Капелла Масколи; 6. Баптистерий; 7. Капелла Дзен

Документов, позволяющих определить план и размеры здания 1-й базилики, возведенной Юстинианом, не сохранилось. В XIX и XX вв. было выдвинуто несколько гипотез о ее формах. Согласно одной из них, храм представлял базилику римского (латинского) или равеннского типа, по размеру совпадающую с центральным нефом совр. церкви. По др. версии, базилика имела форму лат. креста с 2 короткими рукавами трансепта. В соответствии еще с одной версией, древнее здание представляло собой центрическую постройку с куполом, устроенным непосредственно над местом погребения ап. Марка (оно существовало в границах совр. крипты и архитектурного пространства перед ней (retrocripta), к-рое с 1807 стало местом упокоения Венецианских патриархов). Последнее предположение получило наибольшее распространение, особенно после того, как во время последней реставрации (90-е гг. XX в.) появилась возможность изучить древние стены крипты. Подтверждением этой гипотезы может служить известное по старым хроникам сопоставление ранней ц. Сан-Марко с храмом Гроба Господня (Dorigo. 2003. P. 167-169).

Считается, что 2-я базилика Сан-Марко перестроена дожем Петром Орсеоло I после того, как здания Дворца дожей и самой базилики пострадали при пожаре во время дворцового переворота в 976 г., когда был убит дож Петр Кандиано IV. В XI в. было возведено значительно более крупное по размерам здание 3-й базилики, включившее остатки предшествующей постройки и части ее стен. Импульсом к его сооружению послужило то, что к этому моменту Венеция стала одной из крупнейших морских держав мира. Документы относят начало строительства новой церкви к 1063 г., при доже Доменико Контарини. В 1071 г. в еще недостроенной церкви получил инвеституру дож Доменико Сельво. Базилика была освящена 8 окт. 1094 г., при доже Витале Фальере (похоронен в нартексе), когда мощи ап. Марка было окончательно положено в крипте. В кон. XI в. устройство храма в основном было завершено, однако в течение следующих веков его архитектура изменялась и дополнялась. Напр., в XII в. к основной части базилики с западной и северной сторон был пристроен нартекс.

Крестообразная в плане 5-купольная базилика повторяет по форме ц. св. Апостолов в К-поле (VI в.), разрушенную турками после взятия города (1453), но известную по письменным источникам. Между этими постройками, однако, есть отличия: напр., северный и южный рукава трансепта в Сан-Марко, включающие остатки предшествующей постройки, намного короче, чем восточный и западный рукава центрального нефа. Кроме того, в ц. св. Апостолов престол был расположен в центре, под средокрестьем (Dorigo. 2003. P. 169-181), в то время как в Сан-Марко он смещен на восток и поставлен над криптой. Располагаясь под вост. куполом базилики, он подчеркивает ее протяженность с запада на восток, типичную для романских церквей.

Интерьер базилики ап. Марка. Вид на центральный неф

Внешний облик базилики завершают купола, выполненные из дерева в XVI в., поставленные поверх первоначальных (XIII в.), сложенных из кирпича. Их появление было вызвано необходимостью увеличить размер здания после реконструкции дворца и площади, происшедшей в период правления дожа Себастьяно Дзиани. Сложная деревянная конструкция куполов состоит из горизонтальных и вертикальных элементов, покрытых сверху свинцовыми листами, она является шедевром инженерного искусства венецианских плотников. Купола завершаются небольшими зонтичными куполками различной формы, увенчанными объемными крестами, развернутыми по странам света; рукава крестов оканчиваются золотыми сферами. Каждый из 5 куполов базилики формирует в интерьере собственную пространственную крестообразную ячейку из 4 цилиндрических сводов и купола, опирающегося на 4 опоры; т. о., крестово-купольная система воспроизведена в базилике неск. раз. Несмотря на наличие самостоятельных пространственных ячеек, внутреннее пространство базилики зрительно воспринимается как цельное.

Первоначально территория перед базиликой была занята огородом и cадом (brolo), к-рый принадлежал монахиням мон-ря Сан-Дзаккария и включал виноградник и фруктовые деревья. Сад доходил до середины совр. пл. Сан-Марко и был ограничен каналом Ватарио. Во 2-й пол. XII в. венецианский дож Дзиани приобрел сад, засыпал канал и снес ц. Сан-Джиминьяно, стоявшую на зап. границе новой площади, увеличив размер территории вдвое. Также был ликвидирован ведущий к пристани канал. В результате появилась система 2 площадей, одна из к-рых располагалась перед зап. фасадом базилики, 2-я - между Дворцом дожей и колокольней (ее основание восходит к IX в.).

В XIX в. для проживания венецианских патриархов на сев. стороне площади Сан-Марко, на месте домов епископа и каноников (клириков Сан-Марко), было возведено здание Патриархии в неоклассическом стиле. Его фасад выполнен по проекту архит. Лоренцо Санти между 1835 и 1850 гг.

Центральный портал базилики ап. Марка

Восточные апсиды Сан-Марко в основном включены в структуру Дворца дожей и домов клириков Сан-Марко. Стена юж. трансепта, примыкающая к внутреннему дворику Дворца дожей, лишена мраморной облицовки. Ее кладка была открыта в XIX в., во время реставрации базилики, когда под облицовкой было обнаружено неск. ниш и стали видны уложенные ровными рядами кирпичи со скругленными краями (в соответствии с первоначальным замыслом кладка стен должна была оставаться открытой). Также здесь были обнаружены небольшие фрагменты древних мозаик. После завоевания К-поля (1204) в распоряжении венецианцев оказалось большое количество драгоценных мраморов, происходящих из Византии. Это позволило выполнить облицовку 3 фасадов Сан-Марко и украсить базилику колоннами и капителями. Мраморная отделка Сан-Марко выполнена в XIII в. венецианскими мастерами из привозных, частично переделанных раннехристианских и византийских материалов с добавлением новых рельефов.

Главная тема как внутренних, так и наружных мозаик базилики - спасение, дарованное людям через Иисуса Христа и проповеданное евангелистом Марком в Венецианской лагуне. Наибольшее количество мозаичных композиций находится на главном, зап. фасаде Сан-Марко, в люнетах над входами, где развивается тема пребывания мощей св. Марка в Венеции. Облик базилики XIII в. известен по картине худож. Джентиле Беллини «Процессия на площади Сан-Марко». От древних мозаик в наст. время сохранилась только композиция над входом Сант-Алипио с изображением процессии перенесения мощей святого в базилику. Остальные представляют собой поздние (XVII и XVIII вв.) реконструкции древних мозаик, воспроизводящие первоначальную иконографию. В соответствии с распоряжением прокураторов Сан-Марко мозаики на месте утраченных или поврежденных должны были полностью соответствовать древним по сюжету, иконографии и воспроизводить первоначальные надписи. В крайнем правом люнете находится сцена «Обретение мощей ап. Марка венецианцами Боном из Маламокко и Рустиком из Торчелло в 828 г. в Александрии Египетской» (неизв. мастер по картону Пьетро делла Веккьи, ок. 1660), далее следуют композиции «Мощи св. Марка пребывают в Венецию» (неизв. мастер по картону Пьетро делла Веккьи, ок. 1660), «Дож и венецианская Синьория встречают мощи» (мозаичист Леопольдо даль Поццо по картону Себастьяно Риччи, 1728-1729), «Процессия перенесения мощей святого в базилику» (XIII в.).

Духовное послание, воплощенное в декорации главного фасада, представлено в мозаиках 4 закомар. Слева направо здесь изображены последние события жизни Христа: «Снятие с креста», «Сошествие во ад», «Воскресение», «Вознесение» (худож. Луиджи Гаэтано по картонам Маффео Вероны, 1617-1618). В люнете над главным входом помещена эсхатологическая сцена «Второе пришествие Христа Судии» - самая поздняя среди фасадных мозаик (худож. Либорио Саландри по картону Латтанцио Кверены, 1836-1838).

На главном, западном, и боковых, южном и северном, фасадах Сан-Марко расположены многочисленные мозаики меньших размеров. Под изображением св. Христофора (апотропический образ) на юж. фасаде находился древний и очень важный вход в базилику (porta da mar), ближайший ко Дворцу дожей и к пристани, к древним воротам города, через которые осуществлялась прямая связь с морем. Резные фигуры пророков на внутренней поверхности арки и изображение орла, символа воскресения, в ее навершии подчеркивают символическое значение входа. На юж. фасаде находятся рельефы вторичного использования (почти все привезены из К-поля), среди которых - порфировая скульптурная группа тетрархов на углу сокровищницы Сан-Марко, и т. н. акританские столпы, к-рые, согласно последним данным, происходят из Византии, а не из Акры, как считалось ранее.

Рельефы на зап. фасаде Сан-Марко можно объединить в 3 группы. В 1-ю входят панели из проконнесского мрамора, помещенные на фасаде Сан-Марко в XIII в. и образующие 3 пары (Tigler. Cat. delle sculture… P. 225-227). По сторонам главного входа в базилику - образы св. воинов, великомучеников Георгия (XIII в.) и Димитрия Солунского (XI-XII вв.), сидящих на походных креслах, с полуобнаженными мечами в руках. Симметрично по сторонам от них представлены Богоматерь (XIII в.) и арх. Гавриил (?), составляющие сцену «Благовещение»; они напоминают не только о тайне Боговоплощения, но и о дне основания Венеции (25 марта 421). На 2 боковых панелях - изображения подвигов Геракла (слева «Охота на немейского льва», V в.; справа рельеф позднего XIII в., в к-ром объединены 2 сюжета: «Охота на керинейскую лань» и «Геракл, убивающий лернейскую гидру»). Хотя рельефы принадлежат к языческим изображениям, они получили в средневек. искусстве новое христ. содержание: изображение Геракла воспринималось как аллегорический образ Христа - разрушителя зла, а сам мифологический сюжет - как аллегория спасения (Niero. 1993. P. 125-148).

Тетрархи. Скульптурная группа фасада. Нач. IV в.

Вторую группу образуют скульптуры на 3 перспективных арках главного портала, созданные ок. сер. XIII в. венецианскими мастерами, принадлежавшими к визант. школе, но открытыми влиянию французских и североитал. художников. Выделяются скульптурные изображения 2-й арки с персонификациями месяцев и зодиакальными знаками (на внутренней части арки) и 17 жен. фигур на постаментах в окружении виноградных лоз и листьев граната, воплощающих христ. добродетели и блаженства (на фронтальной части арки). На внутренней поверхности 3-й арки представлены земные труды и аллегории ремесел (мясники и бочары), среди к-рых - типичные для Венеции занятия (рыболовство и плотничество - строительство лодок). На фронтальной стороне арки образ Христа Еммануила (в центре), 7 пророков и жен. фигура, предположительно сивилла, свидетельствующие о главенстве Христа в жизни человека в целом и венецианцев в частности (Tigler. Il portale maggiore… 1995).

В 3-ю группу входят многочисленные статуи под кивориями (edicole) и растительные орнаменты (т. н. готический венец базилики), исполненные в XIV-XV вв. мастерами, в большинстве случаев происходящими из обл. Тоскана. В документах упоминается о присутствии в Венеции в это время Никколо ди Пьетро Ламберти из Флоренции и Джованни ди Мартино из Фьезоле. В 2 крайних боковых кивориях помещены коленопреклоненные фигуры арх. Гавриила (слева) и Богоматери (справа), образующие еще одну сцену «Благовещение». Эти фигуры находятся в основании воображаемой арки, на вершине к-рой - статуя ап. Марка, благословляющего город; внутри воображаемой арки - скульптуры 4 евангелистов с их символами, под ними - водостоки в виде муж. фигур с сосудами в руках. Вместе они формируют символический образ живой воды христ. учения, которая нисходит на землю через евангелистов. Др. 4 водостока расположены наверху сев. фасада базилики, под скульптурами отцов Зап. Церкви: Амвросия, еп. Медиоланского, Августина, еп. Гиппонского, Иеронима, еп. Стридонского, и Григория Великого, папы Римского. Они представляют Предание Церкви, вместившее евангельское слово, сохранившее его и передавшее следующим поколениям.

В скульптурном декоре сев. фасада выделяется рельеф с изображением «Рождества Христова» (сер. XIII в.), помещенный в тимпане т. н. двери Цветов (porta dei Fiori). Сцена трактована в соответствии с визант. иконографией; она окружена рамой с остроконечным завершением, поверхность которой украшена орнаментом в виде виноградной лозы с гроздьями, напоминающей о таинстве Евхаристии. В верхней части арки, повторяющей форму рамы, представлены 11 ангелов.

В т. н. готической короне главного фасада внешний край верхних арок украшен растительными мотивами в виде бутонов, из центра которых появляются полуфигуры пророков, иллюстрирующие Пс 91.13 («Праведник цветет как пальма…»); в навершии каждой арки помещены скульптуры 4 св. воинов.

На лоджии Сан-Марко помещена квадрига из позолоченной бронзы (ныне - копия, оригинал находится в музее базилики). Квадрига стояла на к-польском ипподроме и была привезена в Венецию по желанию дожа Энрико Дандоло после взятия К-поля крестоносцами. Она была установлена на лоджии в правление дожа Реньеро Дзена (1252-1268). Т. о., Венеция желала продемонстрировать свое преемство от Др. Рима и Нов. Рима - К-поля. Это единственный сохранившийся в мире пример античной многофигурной скульптуры.

Обретение мощей ап. Марка венецианцами Боном из Маламокко и Рустикком из Торчелло в 828 г. в Александрии. Мозаика. 1215–1280 гг.

Мозаичная декорация базилики создавалась в течение 8 веков. Самые ранние ее части относятся к XI в. или к нач. XII в. (в нишах над главным входом из нартекса в наос базилики), самые поздние - к XIX в. (на фасаде, в люнете над главным входом; воспроизводят сюжет древней, не сохр. мозаики). В общей сложности они занимают 8 тыс. кв. м и расположены в куполах, на сводах, стенах, в интерьере базилики и снаружи в разных зонах. Обширный сюжетный репертуар мозаик Сан-Марко включает ветхозаветные и новозаветные сцены, христологический, Богородичный, апостольский циклы, житийные циклы ап. Марка, ап. Иоанна Богослова, ап. Петра, сщмч. Климента, мч. Исидора Хиосского, св. Иоанна Крестителя, св. Леонарда, аллегорические фигуры и многочисленные единоличные изображения святых. Вместе они образуют стройную программу, главная тема к-рой - воплощение Христа и дело спасения человечества. Ветхозаветные сюжеты расположены преимущественно вне основного пространства базилики, в ее нартексе, в то время как новозаветные помещены внутри храма. Т. о., история до прихода в мир воплотившегося Бога визуально предваряет новозаветную историю спасения.

Древнейшие части мозаичной декорации базилики - изображения Богоматери с Младенцем, 8 апостолов (Петр, Павел, Иаков, Андрей, Симон, Фома, Филипп, Варфоломей) и 4 евангелистов в узких нишах по сторонам главного входа в храм. Все - ростовые; Богоматерь и евангелисты представлены фронтально, апостолы - в 3/4-ном развороте обращены к Пресв. Богородице. Богоматерь дана в типе «Воплощение» с Младенцем на лоне; Христос благословляет правой рукой, в левой держит свернутый свиток. О времени создания этих мозаик нет единого мнения: одни исследователи (О. М. Далтон, Г. Милле, Ш. Диль, О. Демус) считали их произведением посл. четв.- кон. XI в. (1071-1096), другие, напр. В. Н. Лазарев, относили их к нач. XII в. В нише над входом помещена полуфигура ап. Марка в священническом облачении (мозаика 1545 г., по картону Лоренцо Лотто или Тициана), заменившая, очевидно, предшествующее древнее изображение Христа Пантократора. Иконография апостолов традиционна для визант. памятников. Исключением является изображение ап. Петра с тонзурой на голове, с ключами в руках; эти детали характерны скорее для произведений итало-визант. круга. Стиль мозаик находит параллели в визант. искусстве сер. XI-XII в. (напр., мозаики и фрески кафоликона мон-ря Осиос Лукас в Греции). Вероятно, они выполнены греч. мастерами, приглашенными из К-поля.

Одновременно с мозаиками центрального портала (в 1093 или сразу после пожара 1106 г., по версии Демуса) или несколько позднее (в 1-й трети XII в., по версии Лазарева) возникли мозаики в центральной апсиде (пострадали в XV в., частично переложены). В конхе - восседающий на престоле Пантократор (1506; в оригинальном виде предположительно Богоматерь на троне или поясной образ Христа Пантократора). Ниже в апсиде, в простенках между окнами, представлены монументальные фигуры в рост 4 святых, апостолов Петра и Марка (в центре в апостольских одеждах) и свт. Николая Чудотворца и Эрмагоры, еп. Аквилеи (по бокам; в священническом облачении). Выбор этих святых для декорации главного алтаря обусловлен их особым почитанием в Венеции, присутствием здесь их мощей, а также местной традицией, в соответствии с к-рой они считались покровителями города и республики.

К 1-й пол. XII в., т. е. к раннему этапу украшения базилики, также относятся мозаики в нише над входом в капеллу Дзен (Богоматерь с Младенцем с 2 поклоняющимися ангелами; фигура Пресв. Богородицы полностью переложена в XIX в., за основу была взята визант. модель). В классической системе визант. храмовой декорации изображение Богоматери (на престоле или в рост) с фланкирующими ее ангелами (ростовыми или коленопреклоненными) часто занимало место в конхе алтарной апсиды.

Основная часть мозаик в интерьере и в нартексе базилики (за исключением мозаик в капеллах Сант-Изидоро и Масколи, в баптистерии и сокровищнице) выполнена в XII-XIII вв. К XII в. относятся мозаики в 5 куполах, боковых капеллах - Сан-Пьетро и Сан-Клементе (сщмч. Климента, папы Римского), на сводах и стенах южного и северного трансептов, к XIII в.- мозаики в зап. рукаве базилики, в нартексе и капелле Дзен (цикл ап. Марка).

В восточном куполе («купол Пророков») в центре в медальоне Христос Еммануил (отреставрирован в XIX в.), вокруг него на золотом поле - ростовые фигуры Богоматери «Оранта», пророков Исаии, Иеремии, Даниила, Авдия, Аввакума, Осии, Ионы, Софония, Аггея, Захарии, Малахии, Соломона, Давида с развернутыми свитками в руках; символы евангелистов в парусах (результат поздней реставрации); в центральном куполе («купол Вознесения») - сцена «Вознесение Господне»: медальон с Христом, восседающим на радуге, к-рый поднимают вверх 4 летящих ангела, окружен фигурами 12 апостолов, Богоматери «Оранта» (XIX в.) и 2 архангелов в белых одеждах, под ними в нижней части купола между окнами - 16 женских фигур, персонификации христ. добродетелей и блаженств; в парусах - евангелисты, сидящие за столиками, под ними - аллегории 4 райских рек в виде муж. фигур с кувшинами в руках; в зап. куполе («купол Пятидесятницы») - сцена «Сошествие Св. Духа на апостолов» (мозаики сильно пострадали во время пожара в XV в., последний раз отреставрированы в 50-х гг. XX в.): Этимасия в центральном медальоне, с расходящимися в стороны лучами, каждый из которых опускается на голову одного из апостолов, сидящих на золотых тронах с кодексами и со свитками в руках; между окнами барабана - парные фигуры (юноши и старца - персонификации народов, получивших через апостолов евангельскую весть); в парусах - ростовые образы архангелов. Изображения в куполах, расположенных на оси «восток-запад», образуют единую смысловую группу - главные события в деле спасения: ветхозаветное пророчество о пришествии Мессии, исполненное во Христе, и установление Св. Духом Церкви на земле. Эту группу сцен логически завершает пространная композиция «Страшный Суд» (полностью переложена в XIX в.), помещенная на зап. своде непосредственно над главным входом в базилику.

Мозаичные своды и купол базилики ап. Марка

Иконографические программы мозаик в северном и южном боковых куполах не имеют аналогов среди визант. памятников. В сев. куполе, посвященном ап. Иоанну Богослову, представлены сам святой в позе оранта (вост. склон) и его житийный цикл из 5 сцен: «Воскрешение Друзианы», «Воскрешение Статусы», «Разрушение храма богини Дианы», «Иоанн Богослов выпивает яд», «Воскрешение двух юношей, отравленных ядом, и обращение Аристодема и жителей Эфеса». Это самый ранний иллюстрированный цикл Жития ап. Иоанна Богослова (1-я четв. XII в.). В юж. куполе - ростовые изображения свт. Николая, папы Римского сщмч. Климента, мч. Леонарда Прованского и сщмч. Власия Севастийского. Образ св. Леонарда, главный в алтаре, расположен на вост. склоне купола; ему посвящен юж. придел базилики. В парусах юж. купола - 4 жен. образа: мученицы Доротея, Еразма, Евфимия и Фекла (все фигуры, кроме фигуры св. Доротеи, поздние), особо чтимые на севере Италии, и в частности в Градо.

Христологический цикл доминирует в мозаичном декоре базилики; он расположен в разных ее частях, преимущественно на склонах арок центрального купола. На восточном склоне - сцены «Благовещение», «Поклонение волхвов», «Сретение», «Крещение», «Преображение» (все переложены в кон. XVI в. по картонам Якопо Тинторетто); на сев. склоне (чудеса и исцеления) - «Брак в Кане», «Изгнание торгующих из храма», «Десять прокаженных, Христос и блудница», «Усмирение Христом бури», «Исцеление хромого», «Исцеление слуги сотника», «Исцеление кровоточивой жены», «Исцеление больного водянкой», «Исцеление прокаженного», «Чудесный улов рыбы», «Воскрешение сына наинской вдовы», «Христос и хананеянка»; на юж. склоне (начало Страстного цикла) - «Искушение Христа», «Вход в Иерусалим», «Тайная вечеря», «Омовение ног»; на зап. склоне (Страсти Господни и Воскресение) - «Поцелуй Иуды», «Христос перед Пилатом», «Распятие», «Жены-мироносицы у Гроба Господня», «Сошествие во ад», «Явление Христа по Воскресении мироносицам», «Уверение Фомы».

Капелла Дзен

Достаточно обширный Богородичный, или протоевангельский, цикл разделен на 2 части и занимает своды и торцевые стены южного и северного трансептов. Аналогичные циклы встречались в это время в монументальной живописи Др. Руси и Грузии и, очевидно, имели какие-то несохранившиеся к-польские прототипы. Сцена «Успение Богоматери» исключена из общего цикла и находится в нартексе. Мозаики в юж. трансепте полностью переделаны в XVII в.; в сев. трансепте они сохранились лучше, но также пострадали от позднейших вмешательств. Демус предлагает датировать мозаики трансепта ок. 1200 г. или нач. XIII в. (Demus. 1988. P. 53).

Цикл апостольских деяний и страстей занимает южный и северный склоны, справа и слева от западного купола; включает 12 композиций страданий апостолов. Он является продолжением темы Страстей Христа (на зап. арке центрального купола).

Икона Божией Матери «Никопея». XII в.

Житийный цикл небесного покровителя Венеции и патронального святого базилики ап. Марка находится одновременно в неск. пространственных зонах внутри церкви (в капеллах Сан-Пьетро и Сан-Клементе по сторонам главного алтаря, 1-я пол. XII в.) и снаружи (в капелле Дзен, на западном фасаде, ок. 1215-1280); он разбит на 3 части: деяния апостола, его страсти; история обретения и перенесения его мощей; посмертные чудеса. Отдельные сюжеты Жития (страсти и смерть святого в Александрии, перенесение мощей из Египта в Венецию) в мозаиках алтарной части и капеллы Дзен повторяются; в таких случаях художники используют разные иконографические схемы одной и той же сцены. На мозаиках в интерьере подчеркиваются прославление святого, его апостольское служение, миссия в распространении евангельской вести, в т. ч. в Сев. Италии и на венецианских землях. В капеллах Сан-Пьетро и Сан-Клементе большое место занимают сцены деяния апостола: путешествие в Александрию и Египет по завещанию ап. Петра, проповедь Христа, обращение и крещение египтян, мучения и смерть. Др. часть житийного цикла (12 композиций) находится на своде в юго-зап. углу нартекса, в том месте, где до нач. XVI в. был вход в базилику (porta da mar), ближайший ко Дворцу дожей и к морской пристани. После того как в этом месте была устроена погребальная капелла кард. Джованни Баттиста Дзена, мозаики стали частью декора этого пространства. Их центральная тема - предвосхищение буд. славы ап. Марка в Венеции и особого почитания здесь его реликвий (напр., «Явление ап. Марку во сне ангела, возвестившего о том, что тело апостола будет покоиться в Венеции»). Еще один эпизод из истории мощей святого находится на зап. своде юж. рукава трансепта, рядом с входом в сокровищницу Сан-Марко (первоначально юж. вход в базилику и выход к Дворцу дожей). Это большая композиция, представляющая молитву венецианцев ко Христу в 1094 г. с просьбой обрести потерянные в базилике мощи ап. Марка. Согласно легенде, молитва была услышана и рука ап. Марка появилась из столба, справа от капеллы Сан-Клементе. Мозаика выполнена в кон. XII в., очевидно, венецианскими мастерами. Она представляет ценный документ по истории Венеции и базилики; содержит множество реальных исторических деталей (изображение престола Сан-Марко, 2 порфировых кафедр, священнических облачений; портреты венецианского дожа Доменико Контарини, дожа Витале Фальера, прокураторов базилики, местной знати и горожан; внутренний и внешний вид базилики с первоначальными деревянными куполами, облицованными свинцовыми пластинами). Последние эпизоды истории обретения и перенесения мощей ап. Марка украшают зап. фасад базилики Сан-Марко. Это мозаичные композиции «Обретение мощей ап. Марка венецианцами Боном из Маламокко и Рустиком из Торчелло в 828 г. в Александрии Египетской» (ок. 1660), «Мощи ап. Марка прибывают в Венецию» (ок. 1660), «Дож и венецианская Синьория встречают мощи» (1728-1729), «Процессия перенесения мощей святого в базилику» (XIII в.).

Сцены Житий ап. Петра и сщмч. Климента (мозаики 1-й пол. XII в.) занимают сев. стены одноименных капелл и сочетаются с монументальными ростовыми образами этих святых в апсидах.

Мозаики нартекса базилики (в малых и больших куполах, на сводах, стенах и в люнетах) выполнены венецианскими мозаичистами, работы велись в течение неск. десятилетий (ок. 1215-1280). Главная тема мозаичной декорации нартекса - ожидание пришествия в мир во плоти Спасителя мира (сюжеты от Сотворения мира и грехопадения до Воплощения). Повествование начинается в юго-зап. углу с иллюстрации событий ВЗ, взятых из книг Бытие и Исход, затем переходит на западную и северную стороны. В качестве иконографических образцов для мозаик нартекса (всего 110 композиций), вероятно, были использованы миниатюры из Коттоновского Генезиса (Lond. Brit. Lib. Cotton Otho B. VI, кон. V в.).

В 11 куполах нартекса представлены сцены «Сотворение мира» (юго-зап. купол), истории праотца Авраама (зап. сторона), праотца Иосифа (в 3 куполах на сев. стороне) и прор. Моисея (сев. сторона). На сводах, стенах и в люнетах - подробные, полные деталей сцены ВЗ: в частности, в арках и люнетах двери, ведущей в капеллу Сан-Клементе,- истории Каина и Авеля, Ноя и изображение Всемирного потопа.

Поцелуй Иуды. Мозаика. XII в.

Мраморный мозаичный пол Сан-Марко, лучший из сохранившихся в Средиземноморском регионе, выполнен в XII в. Его неоднократно ремонтировали, немногочисленные оригинальные фрагменты сохранились в разных частях здания в виде вкраплений в более поздние участки. Мозаичный пол покрывает всю площадь здания, подчеркивая идею единого архитектурного пространства. Он выполнен в технике opus sectile - рисунок сложен из небольших мраморных пластинок различных форм и размеров. Реже применялась техника opus tessellatum, при которой используются мраморные плитки одинакового размера. Иногда обе техники применялись одновременно. Для пола базилики было использовано ок. 80 оттенков мрамора (Lazzarini. 2012. P. 51-107). Пол сочетает западноевропейские и византийские черты, что характерно для мн. памятников адриатического побережья. К зап. мотивам относятся геометрические узоры, а также изображения животных, соответствующие средневек. христианской символике. В византийских мотивах выполнены 8 крупных плит из проконнесского мрамора в зап. части базилики (в основании креста) и 12 плит из того же материала в центральной части под куполом с композицией «Вознесение». С работой худож. Паоло Уччелло связывают трехмерные интарсии под дверью капеллы Сан-Пьетро перед правым амвоном и в других пространствах базилики. Присутствие мастера в Венеции в 1425 г. зафиксировано в документах. Первый рисунок, воспроизводящий напольные мозаики, относится к 1-й пол. XVIII в.; выполнен Антонио Визентини.

В центральном пространстве базилики (на стенах, на столпах), в капеллах Дзен, Богоматери «Никопея» и в баптистерии находятся мраморные рельефные иконы Божией Матери, апостолов, евангелистов, избранных святых. Как правило, они большого размера, вертикального формата, иногда сохраняют следы полихромной раскраски (предположительно первоначальной). Среди наиболее известных мраморных икон в интерьере Сан-Марко - трехфигурный Деисус (XII в.), вставленный в облицовку юж. стены юж. нефа базилики. Часть икон выполнена греческими мастерами и, по-видимому, представляет собой трофеи, привезенные в Венецию из К-поля. Часть - работы зап. художников, ориентировавшихся на визант. образцы; они могли быть сделаны в Венеции местными мастерами. Все рельефные образы относятся к XII-XIII вв.

Сотворение мира. Мозаика юго-зап. купола. Ок. 1215–1280 гг.

Большинство колонн в интерьере использованы вторично и представляют собой образцы позднеантичных колонн из проконнесского мрамора. Все приспособлены к определенному месту, подобраны по размеру и цвету, при необходимости обрезаны или дополнены, поставлены на новые основания (Minguzzi. 2000. P. 41). Ограждения и балюстрады из проконнесского мрамора в большинстве случаев являются визант. сполиями; они украшены растительными и животными орнаментами, а также символическими мотивами. К XIII в. относятся киворий над главным престолом и амвоны по сторонам главного иконостаса. Крестовый свод кивория высечен из цельного куска зеленого мрамора и опирается на 4 резные колонны из греческого мрамора, украшенные рельефами со сценами из жизни Божией Матери и с евангельскими сюжетами. Эти колонны, предположительно 1-й пол. VI в., были привезены в Венецию после завоевания К-поля (1204). Киворий венчают статуи евангелистов (работа Сансовино) и 4 учителей Церкви (работа Джироламо Пальяри). За престолом установлен т. н. Золотой алтарь (Пала д'Оро) X-XII вв. Справа и слева перед иконостасом установлены амвоны. Северный имеет 8-угольное основание и 2 яруса, он используется для чтения богослужебных текстов; южный, называемый большим амвоном (pergolo grande), также октагональный по форме, предназначался для представления нового венецианского дожа после его избрания; оба амвона поставлены на колонны.

Центральный и 2 боковых иконостаса в капеллах Сан-Пьетро и Сан-Клементе (оба кон. XIII в., в готическом стиле) - произведения братьев Якобелло и Пьерпаоло далле Мазенье. Алтарная преграда главного алтаря из темно-красного веронского мрамора увенчана большим Распятием, по сторонам которого установлены статуи 12 апостолов, Пресв. Богородицы и ап. Марка. Алтари св. Павла и св. Иакова в северной и южной частях трансепта, по сторонам амвонов, устроены в пандан друг к другу; они имеют аналогичные форму, размер и местоположение в пространстве базилики. Статуи святых помещены на престолах, в нишах ренессансных табернаклей. Они стилистически отличаются: статуя св. Петра выполнена позже статуи св. Иакова. Оба алтаря заказаны венецианским дожем Кристофоро Моро (1462-1471) и являются произведениями скульптора Антонио Риццо, работавшего в Венеции в XV-XVI вв. Самые поздние по времени скульптурные работы внутри базилики проведены Сансовино (1527-1570). Это двери ризницы, дверца алтаря Св. Даров за Пала д'Оро, статуи 4 евангелистов на балюстраде алтарной преграды главного престола, рельефы с историей ап. Марка, украшающие 2 маленькие певницы (cantorie) по сторонам иконостаса.

Крипта базилики ап. Марка

Крипта базилики расположена под центральной и боковыми частями алтаря (капеллами Сан-Пьетро и Сан-Клементе). В нее можно спуститься по 2 лестницам, расположенным по сторонам центрального алтаря. Крипта представляет собой древнейшую часть базилики. Неизвестно, было ли это помещение криптой уже во время существования 1-й базилики или являлось 1-й церковью, построенной, чтобы вместить мощи ап. Марка, привезенные в 828 г. Второе предположение в настоящее время считается историками более вероятным. Покоившиеся здесь с 8 окт. 1094 г. мощи ап. Марка в 1835 г. были перенесены в центральную апсиду под совр. престол. На центральном своде крипты непосредственно над гробницей святого и в парусах сохранились фрагменты фресковой росписи с изображениями 4 неизвестных святых, по сторонам центрального образа Божией Матери с Младенцем. Эта живопись не имеет точной атрибуции, чаще всего ее относят к XV в. С левой стороны в алтаре помещен мраморный рельеф «Богоматерь с Младенцем и со святыми Петром, Марком, Екатериной и Урсулой» (1494), находившийся на главном престоле. Это вкладной алтарный образ братства Масколи (основано в 1222), к-рое собиралось здесь для совместной молитвы до тех пор, пока в 80-х гг. XVI в. крипта не была закрыта из-за ее затопления во время наводнения. Проблема подтопления крипты оставалась нерешенной несколько веков и была частично снята после работ, проведенных в XIX в. В 90-х гг. XX в. в крипте была выполнена гидроизоляция.

Баптистерий базилики ап. Марка

Баптистерий базилики был построен и украшен мозаиками по заказу дожа (1343-1354) Андреа Дандоло ок. сер. XIV в. Во время археологических работ на северной стене было открыто изображение «Вознесение Господне», к-рое предположительно могло относиться к декорации открытого портика базилики, обращенного в сторону моря и располагавшегося на месте совр. баптистерия. Крестильная купель, следы которой обнаружены в зоне пресбитерия, может свидетельствовать о существовании предшествующего баптистерия в зоне алтаря. В наст. время вход в баптистерий осуществляется через базилику; первоначально было 3 входа со стороны площади, в каждой из 3 пространственных зон: антибаптистерии (нартексе), откуда заходили катехумены, основном пространстве баптистерия и алтарной части. Мозаики украшают верхнюю зону 3 компартиментов баптистерия; они расположены в куполах, на сводах, на подкупольных арках и на стенах. Стены заняты пространным житийным циклом св. Иоанна Крестителя - от «Благовестия Захарии» (правый от престола люнет) до «Усекновения главы Иоанна Крестителя» (левый от престола люнет). На стенах антибаптистерия сцены Жития соединяются с евангельскими сюжетами. В особом месте помещена сцена «Крещение Господне», она также выделена светом, проникающим внутрь через окна юж. стены стены. Иконография сцены восходит к лучшим визант. образцам: обнаженная фигура Христа окружена водами Иордана и словно обернута в погребальные пелены, что напоминает о Крестной Жертве; справа - фигура св. Иоанна Крестителя, возлагающего на голову Христу руку; слева - 3 поклоняющихся ангела; сверху - белый голубь, символ Св. Духа. Фигуры 12 пророков со свитками представлены на своде антибаптистерия. В центральном куполе над каменной купелью (бронзовые рельефы на ее крышке выполнены по проекту Сансовино в сер. XVI в.) помещена мозаика, представляющая 12 апостолов, совершающих крещение народов. В центре купола - Иисус Христос, сидящий на радуге, со свитком в левой руке с текстом Мк 15. 15-16: «И сказал им: идите по всему миру и проповедуйте Евангелие всей твари. Кто будет веровать и креститься, спасен будет; а кто не будет веровать, осужден будет». В восточном куполе - изображение райских кущей, в к-рых 9 ангельских чинов окружают мандорлу со Христом, поддерживаемую серафимами. В качестве алтарного образа на вост. стене в люнете над престолом помещена композиция «Распятие с предстоящими Богоматерью, ап. Марком, ап. Иоанном Богословом и св. Иоанном Крестителем» (напоминает о Крестной Жертве Христа, через к-рую человечество получает спасение по Воскресении). В 2 готических гробницах погребены тела дожей Джованни Соранцо († 1329) и Андреа Дандоло († 1354; он стал последним дожем, похороненным в Сан-Марко).

Интерьер базилики ап. Марка. Вид на алтарную преграду

(La cappella di Sant'Isidoro) примыкает к сев. трансепту базилики и была возведена одновременно с баптистерием дожем Андреа Дандоло, который возродил в Венеции почитание мч. Исидора Хиосского. Лит. основой для мозаик капеллы, к-рые украшают циркульный свод и стены, стала хроника свящ. Чербано Чербани о переносе в Венецию в 1125 г. мощей мч. Исидора дожем Доменико Микьелем. Здесь представлены приезд мч. Исидора на Хиос, его страдания и смерть (юж. склон), обретение мощей и перенесение их в Венецию (сев. склон). На восточной и западной стенах капеллы друг против друга помещены 2 парных репрезентативных образа: Христос на престоле с предстоящими святыми Марком (слева) и Исидором (справа) и Богоматерь на престоле с предстоящими св. Иоанном Крестителем и свт. Николаем Чудотворцем. Мозаичные ансамбли в баптистерии и в капелле св. Исидора, созданные в сер. XIV в., представляют собой последние образцы живописи, с одной стороны принадлежащие визант. традиции, с другой - ориентированные на новшества мастеров, работавших в обл. Венето. Стены капеллы св. Исидора облицованы мраморными пластинами вост. происхождения. У вост. стены над престолом - саркофаг с мощами святого. Его лежащая фигура, арх. Гавриил и Богоматерь из композиции «Благовещение» выполнены в сер. XIV в. неизвестными скульпторами, вероятно венецианского происхождения, принадлежавшими к кругу Марко Романо. В пространной лат. надписи, помещенной над саркофагом, упоминается дата окончания работ над убранством капеллы - 10 июля 1355 г.

Капелла Сант-Изидоро

(La cappella dei Mascoli), т. н. новая капелла, посвященная Божией Матери, находится в сев. части трансепта, рядом с капеллой Сант-Изидоро. Это небольшое пространство полностью объединено с основным объемом базилики. Название она получила от братства деи Масколи, члены к-рого собирались здесь с 1618 г. для совместного богослужения. До наводнения 1580 г. они совершали службы в крипте, а затем на престоле ап. Иоанна Богослова до тех пор, пока над ним не была установлена икона Божией Матери «Никопея» (1618). Украшение капеллы было заказано венецианским дожем Франческо Фоскари (1423-1457). Престол (1430) со скульптурами Божией Матери с Младенцем, ап. Марка и ап. Иоанна в нишах и 2 ангелов с кадильницами на фронтальной стороне является готической работой венецианских мастеров, находившихся под влиянием тосканского искусства. Свод капеллы покрывают мозаики; сюжеты изображений взяты из канонических и апокрифических источников, сообщающих о жизни Божией Матери: «Рождество Богоматери», «Введение во храм Пресв. Богородицы», «Благовещение» - на левом склоне, «Встреча Марии и Елисаветы», «Успение Пресв. Богородицы» - на правом. В сценах «Рождество» и «Введение во храм Пресв. Богородицы» доминируют изображения готических построек, внутрь к-рых словно вставлены фигуры нежных оттенков. Работа выполнена венецианским худож. Микеле Джамбоно. Характерное для готики изящество присутствует и в изображении «Благовещения». Архитектура в сценах «Встреча Марии и Елисаветы» и «Успение Пресв. Богородицы» ренессансная; фигуры, задрапированные в роскошные одежды, свидетельствуют о приходе нового стиля. Стилистический язык этого искусства напоминает произведения тосканского худож. Андреа дель Кастаньо, работавшего в это время в Венеции в ц. Сан-Дзаккария.

Капелла Масколи

(La cappella Zen) получила название по имени Джованни Баттиста Дзена (Дзено) (1442-1501), кардинала и епископа Виченцы, после смерти в 1501 г. оставившего Венецианской республике богатое наследство и завещание похоронить его в базилике Сан-Марко. Собираясь исполнить завещание и одновременно желая избежать в дальнейшем устройства гробниц в базилике, прокураторы выбрали юго-зап. угол нартекса, изначально открытый и предназначавшийся для парадного входа в базилику со стороны площади и моря. Торцевую сторону и вход в капеллу заложили, превратив образовавшееся закрытое с 3 сторон пространство в капеллу. Вход в нее расположен в нартексе с правой стороны. Внутри сохранился портал, в полукруглой нише над которым - византийская мозаика с изображением Божией Матери и 2 поклоняющихся ангелов (XII в., сильно отреставрированные в XIX в.); ниже в узких нишах - ростовые фигуры 8 пророков (4 романские скульптуры и 4 чередующиеся между собой мозаики). По сторонам престола на вост. и зап. стенах - византийские мраморные иконы «Мадонна Аникетос» (слева), «Арх. Гавриил» (?) и рельеф «Рождество Христово» (справа). Своды украшены мозаиками XIII в. с житийным циклом ап. Марка (12 эпизодов). Именно их первыми видели верующие, входившие в базилику через парадный вход со стороны моря. Между 1504 и 1521 гг. были выполнены престол с киворием, примыкающий к юж. стене, и саркофаг со скульптурным изображением лежащей фигуры кардинала в центре капеллы. В соответствии с указаниями кард. Дж. Б. Дзена киворий напоминает киворий главного престола базилики, под ним, у юж. стены,- скульптурная группа в натуральную величину: Богоматерь на престоле с Младенцем, предстоящими ап. Петром и св. Иоанном Крестителем. В работе над украшением капеллы принимали участие несколько скульпторов и мастеров-литейщиков. Среди сохранившихся имен - скульпторы Антонио Ломбардо, Паоло Савин, Джамбаттиста Бруньо и литейщик Пьетро ди Цуанно.

(La Sacrestia) базилики - образец венецианской ренессансной архитектуры, пристроена к алтарной части во времена дожа Агостино Барбариго, в 1486-1493 гг., по проекту Джорджио Спавенто. Вход в нее осуществляется через капеллу Сан-Пьетро. Потолок украшают мозаики (1524-1530), стены - деревянные панели, проход в алтарь оформлен бронзовыми дверями работы Сансовино. Ризница использовалась как место, где происходила подготовка светских церемоний и церковных богослужений, в частности связанных со службами Страстной недели, а также для приготовления Св. Даров. С этой функцией связана иконографическая программа мозаик на своде и стенах. На своде на золотом беспредметном фоне, представлены большой лат. крест с полуфигурой Христа (в центре) и 4 евангелистов (на рукавах креста) в медальонах; свободные от фигуративных изображений рукава креста заполнены растительным орнаментом, напоминающим цветочный ковер. Вокруг креста на склонах свода и в люнетах по периметру стен расположены медальоны с 12 пророками со свитками в руках (свод) и ростовые фигуры 12 апостолов (люнеты). Эскизы мозаик нек-рые исследователи приписывают Тициану; мозаичная декорация выполнена художниками Альберто Дзио, Марко Лучано Риццо, Франческо Дзуккато (1524-1530).

Сокровищница Сан-Марко расположена в помещениях между базиликой и Дворцом дожей. Вход в нее в юж. рукаве трансепта через дверь, над которой в люнете помещена мозаика XIII в. с изображением 2 ангелов, держащих реликварий с частицей Животворящего Креста Господня, чудесным образом уцелевший во время пожара 1231 г. Здесь хранятся многочисленные реликвии, полученные Венецией в дар от Римских понтификов и светских правителей и происходящие из Византии, со Св. земли и из др. мест. Древнейшая часть этого собрания привезена в Венецию из К-поля, после его взятия крестоносцами в 1204 г. Сохранившиеся предметы уцелели после разорения сокровищницы имп. Наполеоном после падения Венецианской республики (1797), а также после вынужденной продажи драгоценностей в период между 1815 и 1819 гг. в связи с необходимостью реставрации базилики. В сокровищнице хранятся литургические предметы, 2 переносные иконы арх. Михаила с визант. перегородчатыми эмалями, произведения христианского и исламского (IX-X вв.) ювелирного искусства, 2 тканевые завесы для престолов (paliotti) - кон. XIII в. из базилики Сан-Марко с изображением патрона церкви (в великие праздники ею украшают главный престол базилики) и XV в. из ц. Сан-Пьетро-ди-Кастелло, переданная туда Римским папой Григорием XII. К сокровищам собора принадлежит епископский трон, т. н. кафедра евангелиста Марка (VI в.?), в наст. время установленный в алтарной части на Патриаршем месте. Он был выполнен александрийскими мастерами из проконнесского мрамора, привезен в Венецию из Градо, принадлежал патриарху Градо Примигению (630-648), к-рому был подарен имп. Ираклием в 630 г. На внешних стенках трона помещены символы евангелистов, на внутренней стороне спинки изображен агнец под деревом, из-под корней к-рого вытекают 4 райские реки, в соответствии с текстом Откровения ап. Иоанна Богослова. Часть сокровищницы Сан-Марко также представляют Пала д'Оро и икона Божией Матери «Никопея».

Сцены жития св. Исидора в капелле Сант-Изидоро. Мозаика. Сер. XIV в.

Икона Божией Матери «Никопея» (с таким именем образ впервые упоминается в 1645) занимает особое место в истории базилики Сан-Марко и Венеции в целом. Это небольшого размера (48´ 36 см) образ, написанный на доске из тополя. Икона относится к иконографическому типу «Воплощение»: Богоматерь представлена фронтально, по пояс, держащей двумя руками строго перед Собой Младенца Христа. Одно из наиболее ранних изображений данной иконографии в монументальной живописи находится в базилике Санта-Мария-Антиква в Риме (VIII в.), где фигура Богоматери помещена в нише, по сторонам от Нее - 2 жен. фигуры. Кроме того, этот образ известен по печатям визант. имп. Маврикия (582-602), на которых Богоматерь представлена с Младенцем в медальоне на груди. Аналогичное венецианской иконе мозаичное изображение (VIII-IX вв.) находилось в апсиде ц. Успения Пресв. Богородицы в Никее. Документальных сведений о происхождении образа вплоть до XVI в. не сохранилось. Не исключено, что икона происходит из К-поля и оказалась в Венеции в XIII в., в период лат. господства в визант. столице (1204-1261). Икона находилась в сокровищнице базилики Сан-Марко с XIV в.; именно тогда, при доже Андреа Дандоло (1343-1354), для нее был выполнен золотой оклад с драгоценными камнями и византийскими эмалями XI-XII вв., близкими по стилю к пластинам Пала д'Оро (отреставрированным при Дандоло в знак благодарности за спасение во время шторма 1363 г.). С XIV в. икону, вероятно, уже выносили во время городских крестных ходов; она участвовала в молитвенных шествиях и литаниях; к ней обращались в случаях опасности, болезней, эпидемий, засух. Однако она не была объектом широкого поклонения. Во 2-й пол. XVI в. в Венеции появился итал. перевод соч. «Завоевание Константинополя» Жоффруа де Виллардуэна, выполненный итал. историком, географом и гос. деятелем Венеции Дж. Б. Рамузио; сокращенный вариант текста был опубликован в Венеции в 1559 г. В текст Виллардуэна Рамузио сделал важную вставку (в оригинале эти сведения отсутствуют) о том, что икона Божией Матери «Никопея», принадлежавшая ранее визант. императорам, была захвачена венецианцами при взятии К-поля. Именно этот фрагмент лег в основу местной венецианской легенды о том, что образ написан ап. Лукой, принадлежал визант. императорам, к-рых он сопровождал во время военных походов (отсюда название «Никопея», т. е. «приносящая победу»); был захвачен крестоносцами и привезен в Венецию по указанию дожа Энрико Дандоло. Т. о., икону начали считать покровительницей Венецианской республики, после захвата К-поля турками (1453) претендовавшей на роль наследника Византийской империи; почитание образа приобрело гос. статус. 24 авг. 1589 г. икона была перенесена из ризницы собора в основное пространство. Сначала ее установили в капелле Сант-Изидоро над престолом, а затем переместили в капеллу ап. Иоанна Богослова, которая была в 1618 г. переосвящена в ее честь. В XVI-XVII вв. документы неоднократно фиксировали особое публичное почитание иконы: ее носили в процессиях, по случаю больших праздников размещали над главным алтарем базилики, совершали пред ней молитвы и пение гимнов. После спасения Венеции от эпидемии чумы (1630), к-рое приписывали заступничеству Божией Матери, икону начали почитать как целительницу от чумы. Предметом научных исследований и реставрации икона впервые стала в 1968-1969 гг. С нее сняли драгоценный оклад; авторская живопись была открыта из-под записей и укреплена; изучены материалы и техника исполнения. Стилистический анализ живописи, выполненный М. Хадзидакисом, позволил отнести создание иконы ко времени правления династии Комнинов и датировать ее нач. XII в.

(Вход в него справа от главного входа в базилику) расположен на галерее-матронеуме, в зоне, изначально предназначавшейся для присутствия женщин во время богослужения. Музей был задуман в кон. XIX в. Пьетро Саккардо, чтобы собрать воедино различные произведения искусства, происходящие из Сан-Марко и связанные с историей базилики. В течение XX в. коллекция увеличивалась; пространство музея расширилось до 1 тыс. кв. м. Новая музейная экспозиция была открыта 8 окт. 2003 г. В коллекции хранятся: бронзовая позолоченная квадрига, перенесенная сюда в 1982 г. после реставрации, в течение более 700 лет находившаяся над главным порталом базилики; терракотовая скульптура Божией Матери с Младенцем худож. Сансовино (сер. XVI в.); произведения живописи (в частности, алтарь худож. Паоло Венециано с сыновьями, заказ дожа Андреа Дандоло (сер. XIV в.), представлявший своего рода чехол для Пала д'Оро); иллюстрированные рукописи XV-XVI вв.; драгоценные ткани (византийские XIII в., фламандские нач. XV в., иранские нач. XVII в.). В отдельном зале музея экспонируются фрагменты мраморных плит и капителей (V-XII вв.), дающие представление о многообразии материалов, использованных при украшении базилики; в них античная классическая традиция соединена с христ. символикой.