СТАРО-НАГОРИЧИНО

Всего насчитывается 3 этапа в строительстве ц. вмч. Георгия. Первоначальный храм XI в. (?) был сооружен из тесаного камня и представлял собой базиликальное в плане здание с полукруглой апсидой. Северный и южный фасады членились массивными пилястрами; в нижней части стен сохранились по 3 узких прямоугольных окна, апсида освещалась одним арочным окном. В юж. стене сохранился прямоугольный дверной проем. На верхний ярус церкви вела лестница, располагавшаяся в толще зап. стены. Предполагается, что храм имел нартекс, отделенный от наоса стеной или 2 пилонами. Каменный темплон с резными капителями, вероятно, относится к первоначальному этапу строительства; в XIV в. его интерколумнии заложили простенками, на к-рых были написаны образы Богоматери с Младенцем и вмч. Георгия (Grabar. 1961. P. 17). Стены базилики украшали фресковые росписи (сохр. фрагмент на сев. стене). Строительная техника и отдельные архитектурные особенности (вертикальные тяги фасадов, окна прямоугольной формы и проч.) нетипичны для визант. зодчества и находят параллели в романской архитектуре Адриатики (Bošković. 1930; Бошковић. 1931. С. 173-176; Тодић. 1993. С. 35-41).

В нач. XIV в. (строительство завершено в 1312/13) церковь XI в. была кардинально перестроена: возведены верхние конструктивные элементы (своды, арки и купола), полностью переделан интерьер. Строительные этапы отчетливо различимы в экстерьере, поскольку в новых частях храма применялась смешанная техника кладки из каменных блоков и кирпича. Архитектурные особенности новой церкви были обусловлены необходимостью адаптировать тип крестово-купольного храма с 5 куполами к базиликальной форме предшествующей постройки. При этом было применено (с некоторыми вариациями) решение, ранее использованное в храме Богородицы Левишки в г. Призрене (1307-1309); выдвигалось предположение, что архитектором обоих памятников мог быть протомастер Николай, подпись к-рого сохранилась в экзонартексе призренской церкви.

План ц. вмч. Георгия ПобедоносцаПлан церкви представляет собой комбинацию вписанного креста с 3-нефной базиликой. Храм имеет удлиненную вост. часть (центральная травея алтаря, расположенная между алтарной преградой и апсидой, по площади равна подкупольному квадрату), четко отделенную от центрального пространства. Алтарь отгорожен от наоса иконостасом высотой 2,9 м, диаконник - сплошной стеной, и только жертвенник образует единое пространство с вост. травеей наоса. В западной части расположен обширный нартекс, разделенный 2 поперечными двойными аркадами на 3 травеи; стена, отделяющая нартекс от наоса, прорезана высокими арочными проемами (высота центрального - 7,3 м, боковых - 4,6 м). Вост. пара пилонов, несущих центральный купол,- квадратные в сечении, западные - мощные, крещатые в плане. Зап. подпружная арка заменена прислоненной к стене неглубокой глухой аркой, к-рая отделяет подкупольное пространство от нартекса. Зап. боковые ячейки, перекрытые крестовыми сводами,- квадратные в плане, восточные - прямоугольные. Малые купола расположены в зап. углах нартекса и вост. углах алтарной части (над жертвенником и диаконником). Тройные окна на северной и южной стенах находятся строго по оси подкупольного квадрата. Боковые травеи, узкие и плохо освещенные, открываются в центральное пространство храма через систему широких проемов. К северному и южному фасадам (возможно, также и к западному - Šuput. 1996. Σ. 393) примыкали открытые галереи; существование юж. галереи подтверждается изображением модели храма на ктиторской фреске. Их точные размеры и назначение неизвестны, выявленные при раскопках к югу от церкви фундаменты не имеют точной датировки.

Верхняя часть церкви, возведенная в XIV в., пластически выразительна и имеет богатую фасадную декорацию, в к-рой орнаментальная кирпичная кладка сочетается с керамическими крестообразными элементами.

В кон. XVI в. были проведены работы по обновлению и расширению церкви: отремонтированы своды и пристроен экзонартекс, возведенный из вторично использованных каменных блоков и кирпичей. Фрески экзонартекса в наст. время почти полностью утрачены; предположительно здесь находилось изображение Древа Иессеева.

Обширный фресковый ансамбль занимает чрезвычайно важное место среди монументальных росписей раннепалеологовской эпохи как благодаря высочайшему качеству живописи и богатству иконографической программы, так и ввиду наличия точных сведений о дате создания и работавших здесь мастерах. В юго-зап. части нартекса, на выступе рядом с внутристенной лестницей, сохранилась надпись на слав. языке, сообщающая о завершении росписи храма в 1317/18 г. при кор. мч. Стефане Уроше III и игум. Вениамине; эта же дата повторяется еще дважды - в греч. надписях на хитоне вмч. Феодора Тирона (после имен Михаила и Евтихия - см. Михаил Астрапа и Евтихий) и над зап. входом в церковь (Тодић. 1993. С. 26-27). Имена живописцев Михаила и Евтихия написаны по-гречески на щите вмч. Артемия на сев. стене (упом. только Михаил) и на кайме хитона вмч. Феодора Тирона на сев. грани юго-зап. столпа (упом. оба художника). По мнению М. Марковича, грамматическая структура последней надписи ((XEIR MI)XAHЛ EYTYXIOY) указывает на то, что Евтихий упоминается в ней как отец Михаила, а не как один из создателей росписей; в данном случае Михаил мог использовать патроним, а не семейное имя (Астрап) из уважения к отцу, возможно к тому времени уже умершему (Marković. 2010. С. 28-30). Существует др. интерпретация надписи, предполагающая использование в ней асиндетона (пропуск союза καί) и, т. о., совместную работу над созданием фресок и Михаила и Евтихия (Миљковиќ-Пепек. 1960. С. 151, 156, 158). Гипотеза Марковича представляется убедительной ввиду существенных стилистических отличий между росписями С.-Н. и живописным ансамблем церкви Богоматери Перивлепты (равноап. Климента) в Охриде, участие в создании к-рого обоих мастеров бесспорно.

Причащение апостолов. Роспись ц. вмч. Георгия Победоносца. 1317/18 г. Фото: В. Е. СусленковИконографическая программа росписи обширна (подробное описание см.: Окуњев. 1929. С. 92-120; Тодић. 1993. С. 71-126). В конхе апсиды изображена Богоматерь с Младенцем на троне с поклоняющимися архангелами, ниже - «Причащение апостолов» и «Служба св. отцов»; эти сцены отделяют друг от друга фризы с поясными образами святителей. В своде вимы - «Вознесение» (с большими утратами), на стенах вимы продолжаются циклы Чудес и Притч (см.: Rossi. 2020), Страстной цикл и события по Воскресении Христовом, начальные сцены к-рого представлены в наосе. В жертвеннике представлены сцена «Поклонение Жертве» и протоевангельский цикл, в диаконнике - житийный цикл свт. Николая Чудотворца. В скуфье центрального купола - образ Христа Пантократора (в к-польском варианте иконографии) в ореоле, поддерживаемом летящими ангелами, ниже - «Небесная литургия», в простенках барабана - 8 пророков, в парусах - образы евангелистов с персонификациями Божественной Премудрости (сильно повреждены). В скуфьях малых куполов впервые в византийском искусстве помещены поясные образы евангелистов; в зап. куполах - апостолы Матфей и Марк, тексты Евангелий в их руках повествуют о Христе как о Сыне Давидовом, в простенках барабанов изображены ветхозаветные пророки; в куполах над жертвенником и диаконником представлены соответственно апостолы Иоанн Богослов и Лука, под ними в простенках барабанов - святители. На предалтарных столпах под сценой «Благовещение» представлены поясные изображения прор. Даниила и праотца Иакова, сопровождаемые изображениями Христа Еммануила. В нижнем регистре предалтарных столбов расположены ростовые изображения Богоматери и Христа в арочных обрамлениях, исполненных в технике фрески. В нижнем ярусе стены, отделяющей диаконник,- композиция «Собор архангелов».

Значительные размеры храма (высота подкупольного пространства составляет 10,5 м) позволили разместить на его стенах и столбах до 5-6 регистров росписей, не считая нижнего яруса с имитацией мраморных панелей. Здесь представлены сцены двунадесятых праздников, Чудес и Притч, развитый Страстной цикл (включает 22 композиции; см.: Zarras. 2010), изображения событий по Воскресении Христа, житийный цикл вмч. Георгия, многочисленные одиночные фигуры святых. Иллюстрации к Житию вмч. Георгия развернуты сплошным фризом, без разгранок, и занимают наиболее заметное место непосредственно над росписями нижнего яруса с ростовыми образами святых.

В нартексе на сводах и верхних частях стен располагается минейный цикл. На зап. стене - ростовые портреты Симониды и блгв. кор. Милутина, протягивающего модель храма вмч. Георгию, к-рый дарует ему меч (Тодић. 1993. С. 120-121). На зап. гранях сев.-зап. крещатого столба изображены (с севера на юг) мч. Евграф, Богоматерь в ѵ-ном развороте (со свитком, содержащим текст молитвы к Спасителю) и прп. Симеон (покровитель династии Неманичей); напротив, на зап. гранях юго-зап. столба - вмч. Георгий (с эпитетом γοργός - «стремительный», обычным для образов этого святого в храмах, основанных блгв. кор. Милутином), Иисус Христос и мч. Вениамин (покровитель игумена мон-ря). Капители колонн украшают монограммы блгв. кор. Милутина на греческом и славянском языках (Окуњев. 1929. С. 120). В нижнем ярусе росписей в нартексе представлены преподобные, в т. ч. местночтимые преподобные Прохор Пшинский и Иоаким Осоговский. На зап. стене, над входом в храм - масштабная развернутая композиция «Успение Богоматери», включающая также изображение перенесения тела Богородицы ко гробу.

Страстной цикл. Житие вмч. Георгия. Роспись ц. вмч. Георгия Победоносца. 1317/18 г. Фото: В. Е. СусленковМногочисленные надписи исполнены по-гречески и по-славянски, при этом греч. язык преобладает. В нартексе греч. подписи соседствуют с пространными славянскими (посвятительная надпись, тексты на свитке Богоматери и кодексе в руках Христа на зап. гранях северо-западного и юго-западного столбов, текст свитка прп. Пахомия Великого на зап. стене), что обусловлено особой идеологической значимостью в глазах ктиторов иконографической программы этой части храма (Ζάρρας. 2010. Σ. 122-124). Образы Богоматери и вмч. Георгия на алтарной преграде были дополнены греч. эпитетами на кириллице («Пелагонитисса» и «Диасоритис») в кон. XVI в. (Тодић. 1993. С. 29).

Вмч. Георгий Победоносец. Роспись ц. вмч. Георгия Победоносца. 1317/18 г. Фото: В. А. ЗаварицкаяРосписи сводов и верхней части стен в значительной степени утрачены; по всей поверхности фресок имеются высолы, местами обильные. Недавние технико-технологические исследования подтвердили наличие в росписях алтарной преграды позднейших вмешательств (пигментов, отличающихся по составу от остальных фресок храма) (Robeva-Čukovska et al. 2017. P. 56).

Живопись - виртуозная, многослойная, в отдельных изображениях (напр., апостолов в сцене «Причащение») достигается эффект светящихся изнутри одеяний; цветовая палитра - богатая и в целом холодная, с преобладанием нежных сиреневых, розовых, пурпурных, зеленых и серовато-оливковых тонов. Сложные многофигурные сцены искусно скомпонованы, в архитектурных кулисах использованы разнообразные типы построек; персонажи представлены в сложных выразительных ракурсах. Отдельные мотивы, возможно, несут отзвуки политических событий времени создания живописи (Keiko. 2006). Росписи обнаруживают иконографическую и стилистическую близость к фрескам Кралевой ц. (1313/14) в мон-ре Студеница, однако это уже следующий этап эволюции художественного мастерства Михаила Астрапы, отмеченный окончательным отходом от обобщенных форм и разреженных композиций. Несмотря на высочайший уровень исполнения, в росписях С.-Н. наглядно отразился процесс утраты чувства монументальности: насыщенные повествовательными подробностями и относительно мелкомасштабные сцены создают впечатление дробной пестроты, не согласующейся с устремленным ввысь пространством храма. Вполне сложившийся и отточенный стиль росписей С.-Н. имеет признаки «стандартизации» живописных приемов, проявившейся в более поздних памятниках работы этой же артели: во фресках мон-ря Грачаница (ок. 1320-1321) и ц. вмч. Никиты в Чучере близ Скопье (ок. 1324; см. ст. Никитский монастырь). При общем стилистическом единстве фрескового ансамбля, отчетливо демонстрирующего унификацию манеры письма, в ряде случаев (напр., в диаконнике) очевидно участие в создании фресок менее искусных по сравнению с ведущим мастером живописцев.